10 κλασικές ταινίες πολιτισμού που πρέπει να δουν όλοι
Ποιό είναι το δικό σου αγαπημένη ταινία λατρείας ; Αν και οι ιδιότητες που ορίζουν μια ταινία λατρείας είναι κάπως άμορφες, σε γενικές γραμμές, ταινίες που έχουν εμπνεύσει μια ασυνήθιστα αφοσιωμένη ομάδα θαυμαστών χαρακτηρίζονται ως ταινίες λατρείας. Και ενώ ορισμένοι κριτικοί του κινηματογράφου υποστηρίζουν ότι η ετικέτα πρέπει να εφαρμόζεται μόνο σε λιγότερο γνωστές, υπόγειες ταινίες, σήμερα, υπάρχουν πολλές κύριες ταινίες μεγάλου προϋπολογισμού που θεωρούνται ευρέως ως ταινίες λατρείας λόγω της διαρκούς δημοτικότητάς τους σε αφοσιωμένες ομάδες θαυμαστών.
Ίσως το μοναδικό χαρακτηριστικό που όλοι μπορούν να συμφωνήσουν είναι ότι οι ταινίες λατρείας έχουν κάποιο είδος ασυνήθιστης πτυχής που τις ξεχωρίζει από τις περισσότερες άλλες ταινίες. Εν ολίγοις, οι ταινίες λατρείας είναι περίεργες.
Χωρίς ευρέως συμφωνημένο ορισμό και με λεγεώνες παθιασμένων θαυμαστών που είναι έτοιμοι να υποστηρίξουν τα πλεονεκτήματα των ιδιαίτερων αγαπημένων τους, οποιαδήποτε κορυφαία λίστα 10 ταινιών λατρείας είναι σχεδόν εγγυημένη ότι δεν θα ευχαριστήσει όλους. Ωστόσο, αποφασίσαμε να περάσουμε σε αυτήν τη συνεχιζόμενη συζήτηση με τη δική μας λίστα με τις 10 κορυφαίες ταινίες λατρείας που πρέπει να βλέπει κάθε σοβαρός κινηματογράφος. Οι ταινίες παρατίθενται με τη σειρά των ημερομηνιών κυκλοφορίας τους.
1. Ο τυφλοπόντικας (1970)
Ο Alejandro Jodorowsky έγραψε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε σε αυτήν την σουρεαλιστική ταινία που θα μπορούσε καλύτερα να περιγραφεί ως μυστικιστική δυτική. Στην ταινία, ένας εξειδικευμένος ταχύπλοο ντυμένος με μαύρα ταξίδια με άλογο με τον νεαρό γιο του, ο οποίος εκπαιδεύεται να γίνει πυροβολιστής σαν τον εαυτό του. Ωστόσο, αφού σκότωσε έναν σαδιστή ηγέτη γνωστό ως «ο συνταγματάρχης», ο πυροβολιστής εγκαταλείπει το γιο του με μια ομάδα μοναχών και φεύγει με μια μυστηριώδη γυναίκα. Μετά από αυτό, η ιστορία γίνεται όλο και πιο παράξενη καθώς ο άντρας με μαύρα συναντά τέσσερις κυρίους όπλων, μια ομάδα παραμορφωμένων υπόγειων κατοίκων και μια κοινωνία ρατσιστικών θρησκευτικών φανατικών.
Κατά τη δεκαετία του 1970, Ο τυφλοπόντικας έγινε βασικό μέρος των προβολών ταινιών στα μεσάνυχτα στα θέατρα, όπου τράβηξε την προσοχή Τζον Λένον , ο οποίος βοήθησε στη χρηματοδότηση της επόμενης ταινίας του Jodorowsky, αναφέρει το The Guardian. Δυστυχώς, εμποδίστηκε μια διαφωνία με τον διανομέα Ο τυφλοπόντικας από την κυκλοφορία του στις Η.Π.Α. σε DVD έως το 2007. Η μακροχρόνια μη διαθεσιμότητα του Ο τυφλοπόντικας στην Αμερική φάνηκε να προσθέτει μόνο το μυστήριο της ταινίας και σήμερα, περισσότερο από 40 χρόνια μετά την αρχική της κυκλοφορία, η ταινία έχει ακόμα μια αφοσιωμένη βάση θαυμαστών.
δύο. Harold και Maude (1971)
Σε σκηνοθεσία Hal Ashby, Harold και Maude αφηγείται την ασυνήθιστη ιστορία αγάπης για τους τίτλους, έναν νεαρό άνδρα που ονομάζεται Harold και μια ηλικιωμένη γυναίκα που ονομάζεται Maude. Στην ταινία, ο Χάρολντ είναι ένας πλούσιος 20, κάτι που έχει μια νοσηρή γοητεία με το θάνατο και περνά τις μέρες του προσομοιώνοντας διάφορες μεθόδους αυτοκτονίας και παρακολουθώντας κηδείες. Σε μια από αυτές τις κηδείες, ο Χάρολντ συναντά την αγάπη της ζωής του: τον 79χρονο Maude. Παρόλο που φαίνεται να έχει θετική επίδραση στη σκοτεινή προοπτική του Χάρολντ, η ανέμελη Maude έχει τα δικά της προβλήματα θανάτου, καθώς σχεδιάζει να τερματίσει τη ζωή της σε ηλικία 80 ετών.
Ενώ Harold και Maude έλαβε ανάμικτες κριτικές από τους κριτικούς όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά, η ταινία έχει από τότε συγκεντρώσει μια πιστή λατρεία ακολουθώντας από οπαδούς που εκτιμούν τη μοναδική μάρκα σκοτεινού χιούμορ της. Εκτός από το απίθανο ρομαντισμό μεταξύ των δύο κύριων χαρακτήρων του, αυτό το κλασσικό κλασσικό φιλμ είναι αξιοσημείωτο για το αστρικό του soundtrack που διαθέτει αρκετά αυθεντικά τραγούδια που συνθέτουν και εκτελούνται από τον διάσημο μουσικό Cat Stevens (τώρα γνωστό ως Yusuf Islam).
3. Ροζ φλαμίνγκο (1972)
Ο Τζον Γουότερς σκηνοθέτησε, έγραψε, παρήγαγε και αφηγήθηκε αυτήν την ταινία λατρείας του 1972 που εξακολουθεί να είναι ίσως η πιο γνωστή του ταινία. Στην ταινία, η drag queen Divine παίζει μια υπόγεια εγκληματική φιγούρα που ζει σε ένα ροζ τρέιλερ με τη μητέρα και τον γιο της και απολαμβάνει τον τίτλο της ως «το πιο βρώμικο πρόσωπο ζωντανό». Όταν οι αντίπαλοί τους Connie και Raymond Marble κάνουν μια προσπάθεια να σφετεριστούν τον τίτλο του Divine, οι δύο αντίπαλες ομάδες παράξενων χαρακτήρων συμμετέχουν σε έναν διαγωνισμό για να ξεπεράσουν ο ένας τον άλλον σε αποκρουστική συμπεριφορά. Αυτός ο διαγωνισμός ολοκληρώνεται με τη διαβόητη σκηνή κλεισίματος της ταινίας, την οποία πρέπει να παρακολουθούν μόνο οι θεατές με έντονα στομάχια.
Όπως πολλές από τις άλλες ταινίες αυτής της λίστας, Ροζ φλαμίνγκο έγινε δημοφιλής μέσω προβολών ταινιών αργά το βράδυ στα θέατρα. Με το αμφιλεγόμενο και σκόπιμα υπερβατικό περιεχόμενό του, Ροζ φλαμίνγκο παραμένει μια από τις πιο διάσημες ταινίες λατρείας που έχουν γίνει ποτέ, και η συνεχιζόμενη δημοτικότητά της αντικατοπτρίζεται στο σχετικά υψηλό 80% βαθμολογία έγκρισης από τους κριτικούς στο Rotten Tomatoes.
που πήγε φυλές στο γυμνάσιο
Τέσσερις. Το Rocky Horror Picture Show (1975)
Εάν υπάρχει μια ταινία που όλοι μπορούν να συμφωνήσουν αξίζει να ονομάζεται ταινία λατρείας, είναι πιθανότατα Το Rocky Horror Picture Show . Σε σκηνοθεσία Jim Sharman, αυτή η μουσική ταινία κωμωδίας-τρόμου έχει γίνει ένα διεθνές κοινωνικό φαινόμενο. Στην ταινία, ένα νεαρό ζευγάρι με ένα σπασμένο αυτοκίνητο αναζητά βοήθεια σε ένα κοντινό κάστρο, όπου συναντούν μια ομάδα παράξενων χαρακτήρων με επικεφαλής μια εξωγήινη τραβεστί (έπαιξε με απόλαυση του Tim Curry στο ντεμπούτο της ταινίας μεγάλου μήκους).
Παρά το γεγονός ότι ήταν 40 ετών φέτος, Το Rocky Horror Picture Show εξακολουθεί να εμφανίζεται σε πολλά θέατρα σε όλο τον κόσμο και κατέχει το ρεκόρ για το η μεγαλύτερη θεατρική κυκλοφορία στην ιστορία του κινηματογράφου, σύμφωνα με το IMDb. Έχει γίνει παράδοση για τους οπαδούς να παρακολουθούν την ταινία ντυμένη ως τους αγαπημένους τους χαρακτήρες, ενώ φωνάζουν τυποποιημένες απαντήσεις στη δράση που συμβαίνει στην οθόνη.
Η συνεχιζόμενη δημοτικότητα του Το Rocky Horror Picture Show οδήγησε ακόμη και σε μια πρόσφατη προσπάθεια να ξαναδημιουργήσει την ταινία για την τηλεόραση. Σύμφωνα με πληροφορίες, ο Fox αναπτύσσει ένα 2ωρο remake special για τον εορτασμό της 40ης επετείου της ταινίας, αν και είναι συζητήσιμο αν οι θαυμαστές του πρωτότυπου θα εκτιμήσουν ένα τηλεοπτικό δίκτυο που παραβιάζει ένα τόσο αγαπημένο κλασικό λατρείας.
5. Γόμα (1977)
Με τον στοιχειωμένο σχεδιασμό ήχου και τις ενοχλητικές σουρεαλιστικές εικόνες, Γόμα μπορεί να είναι η πιο κρυφή ταινία του David Lynch. Ο τίτλος χαρακτήρας σε Γόμα είναι ένας ανήσυχος εργάτης που ονομάζεται Henry (Jack Nance) που ζει σε μια εφιαλτική βιομηχανική πόλη. Κατά τη διάρκεια ενός δείπνου στο σπίτι των γονέων της φίλης του, ο Χένρι προσκαλείται να χαράξει ένα αηδιαστικό «κοτόπουλο» που σβήνει και αιμορραγεί στο τραπέζι.
Η μητέρα της φίλης του ενημερώνει τον Χένρι ότι η κοπέλα του είναι έγκυος και ότι πρέπει να παντρευτούν. Ωστόσο, το «μωρό» είναι ένα τερατώδες πλάσμα που δεν φαίνεται να είναι ανθρώπινο. Αφού μετακόμισε μαζί, ο Χένρι προσπαθεί να φροντίσει το πλάσμα, αλλά το μωρό γίνεται πυρετός και άρρωστο. Από εκείνο το σημείο, η ταινία γίνεται ακόμη λιγότερο κατανοητή, καθώς μια τραγουδίστρια εμφανίζεται σε καλοριφέρ και ο Χένρι παίρνει την μοιραία απόφαση να ανοίξει το μωρό. Ναι.
Αν και η αρχική κριτική αντίδραση σε Γόμα ήταν αναμεμιγμένο, η ταινία έχει έκτοτε αναγνωριστεί ευρέως ως αριστούργημα και προστέθηκε ακόμη και στη διάσημη βιβλιοθήκη του Κογκρέσου Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου το 2004. Σύμφωνα με τον Uncut, αξιοσημείωτοι θαυμαστές αυτού του κλασικού λατρείας περιλαμβάνουν τον συγγραφέα Charles Bukowski, τον σκηνοθέτη Stanley Kubrick και τον μουσικό Tom Waits.
για ποια ομάδα παίζει ο reggie bush
6. Οι πολεμιστές (1979)
Σε σκηνοθεσία Walter Hill, Οι πολεμιστές ορίζεται σε ένα δυστοπικό μέλλον, όταν διάφορες βίαιες συμμορίες μοιράζονται τον έλεγχο της Νέας Υόρκης. Στην ταινία, μια συμμορία γνωστή ως Warriors κατηγορείται ψευδώς ότι σκότωσε έναν δημοφιλή ηγέτη που ονομάζεται Cyrus. Αυτό αναγκάζει τους πολεμιστές να πολεμήσουν μέσα από διάφορες εχθρικές περιοχές συμμοριών για να φτάσουν στο σπίτι τους στο Coney Island.
Με τον συνδυασμό εκπληκτικών οπτικών εικόνων, βίας που ξεπερνούν την κορυφή και του αξιόλογου διαλόγου, Οι πολεμιστές φαίνεται να έχει σχεδιαστεί σκόπιμα για να γίνει μια λατρευτική ταινία. Σε αντίθεση με πολλές άλλες ταινίες που έχουν επιτύχει κατάσταση λατρείας, το The Warriors ήταν ένα επιτυχία box office , με σχεδόν 22,5 εκατομμύρια δολάρια σε ακαθάριστο εγχώριο, σύμφωνα με το Box Office Mojo.
Αρκετά περιστατικά πραγματικής βίας που συνδέονταν με Οι πολεμιστές όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά φαινόταν να αυξάνει τη δημοτικότητα της ταινίας, σύμφωνα με τον Time. Οι πολεμιστές έχει ακόμα ένα ισχυρή ακολουθία λατρείας σήμερα, και η ταινία συνεχίζει να προβάλλεται σε θέατρα αναβίωσης σε όλο τον κόσμο.
7. Το μεγάλο Lebowski (1998)
Σε αυτό Coen αδέρφια -κατευθυνόμενη κωμωδία εγκλήματος, ένας χαλαρός, καπνιστής χαρακτήρας με το όνομα «ο Dude» (Jeff Bridges) μπερδεύει μια σειρά παράλογων γεγονότων που φαίνεται να έχουν ξεκινήσει με μια περίπτωση λανθασμένης ταυτότητας. Βοηθώντας τον στην προσπάθειά του να λύσει το μυστήριο είναι οι φίλοι μπόουλινγκ του Dude, ο ήπιος Donny (Steve Buscemi) και ο ψηλός Walter (John Goodman).
Όπως πολλές ταινίες που συνεχίζουν να αναπτύσσουν ακολούθηση λατρείας, Το μεγάλο Lebowski θεωρήθηκε α αποτυχία box office , με συνολικό ακαθάριστο εγχώριο μόλις 17,4 εκατομμύρια δολάρια, σύμφωνα με το Box Office Mojo. Ωστόσο, από την αρχική της θεατρική κυκλοφορία, η ταινία έχει αναπτύξει μια λατρεία μετά από οπαδούς που αναφέρονται ως «επιτευχτές» και που προσπαθούν να μιμηθούν τον πιο χαλαρό τρόπο ζωής του Dude. Η ταινία έχει ακόμη αναπαραχθεί ετήσιες συγκεντρώσεις σε ολόκληρο τον κόσμο, γνωστό ως Lebowski Fests, όπου οι ομοιόμορφοι θαυμαστές μπορούν να μοιραστούν την αγάπη τους για το μπόουλινγκ, τα μπουρνούζια και τους λευκούς Ρώσους. Και αν δεν ξέρετε γιατί αυτά τα πράγματα είναι σημαντικά, τότε προφανώς δεν έχετε δει Το μεγάλο Lebowski , άνδρας.
8. Χώρος γραφείου (1999)
που έπαιξε ο terry bradshaw ποδόσφαιρο στο κολέγιο
Ο Mike Judge έστρεψε το σατιρικό του βλέμμα στον αμερικανικό χώρο εργασίας σε αυτή την κωμωδία του 1999 σχετικά με τους δυσαρεστημένους εργαζομένους πληροφορικής σε μια εταιρεία λογισμικού. Με 10,8 εκατομμύρια $ εγχώρια box office ακαθάριστη που κάλυψε μόλις τον προϋπολογισμό παραγωγής της, Χώρος γραφείου ήταν θεωρείται flop όταν έκανε το ντεμπούτο του το 1999, σύμφωνα με το Box Office Mojo. Ευτυχώς, Χώρος γραφείου πήρε έναν δεύτερο άνεμο όταν κυκλοφόρησε σε DVD και σήμερα, αυτή η ταινία θεωρείται ευρέως κλασσική λατρεία που αποτυπώνει τέλεια την εμπειρία πολλών υπαλλήλων γραφείου.
Η δημοτικότητα της ταινίας έχει ακόμη επηρεάσει το σχεδιασμό ενός κοινού προϊόντος γραφείου. Σύμφωνα με το The Wall Street Journal, η Swingline εισήγαγε ένα φωτεινό κόκκινο συρραπτικό στη σειρά προϊόντων της εταιρείας το 2002 λόγω αιτημάτων από θαυμαστές του Χώρος γραφείου που ήθελε το διάσημο κόκκινο συρραπτικό που ήταν αγαπημένο από έναν από τους χαρακτήρες της ταινίας.
9. Ντόνι Ντάρκο (2001)
Ενώ η δεκαετία του 1970 ήταν μια ιδιαίτερα εποικοδομητική εποχή για την παραγωγή πολλών ταινιών που θεωρούνται κλασικές λατρείες σήμερα, Ντόνι Ντάρκο αποδεικνύει ότι μια ταινία δεν πρέπει να είναι δεκαετιών πριν να φτάσει σε κατάσταση λατρείας. Αυτή η παράξενη ταινία επιστημονικής φαντασίας μόλις έφτασε στο κύμα όταν κυκλοφόρησε στα θέατρα το 2001, αλλά αφού κυκλοφόρησε σε DVD τον επόμενο χρόνο, σύντομα έγινε ένα χτύπημα λατρείας , USA Today γράφει.
Σκηνοθεσία και γραφή από τον Richard Kelly, Ντόνι Ντάρκο αφηγείται την ιστορία ενός ταραγμένου εφήβου που συχνά ονειρεύεται μια μυστηριώδη φιγούρα ντυμένη σαν ένα χαρούμενο κουνέλι που παραδίδει κρυμμένα μηνύματα. Οι προσπάθειές του να αποκαλύψει το νόημα αυτών των ονείρων τον οδήγησαν σύντομα να εξερευνήσει παράξενες θεωρίες σχετικά με το ταξίδι στο χρόνο και το πιθανό τέλος του κόσμου. Ο Jake Gyllenhaal παίζει τον τίτλο, ενώ η Maggie Gyllenhaal (αδελφή του Jake στην πραγματική ζωή) παίζει την αδερφή της Donnie Darko, Elizabeth. Άλλα αξιοσημείωτα costars περιλαμβάνουν τους Drew Barrymore, Patrick Swayze και Noah Wyle. Μια συνέχεια του Ντόνι Ντάρκο , Σ. Ντάρκο , κατασκευάστηκε το 2009, αλλά απέτυχε να επιτύχει την κατάσταση λατρείας της αρχικής ταινίας.
10. Το δωμάτιο (2003)
Το δωμάτιο είναι το πνευματικό τέκνο του ερασιτέχνη σκηνοθέτη Tommy Wiseau, ο οποίος έγραψε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε στην ταινία. Ενώ οι περισσότερες ταινίες λατρείας είναι καλοφτιαγμένες ταινίες που τυχαία έχουν παράξενες πτυχές που τις καθιστούν ελκυστικές σε ορισμένες υποκουλτούρες, Το δωμάτιο έχει επιτύχει τη λατρεία του απλώς και μόνο με μια κακή ταινία. Χάρη στην ξύλινη ηθοποιία, τον παράλογο διάλογο και τα σφάλματα συνέχειας, Το δωμάτιο έχει γίνει αγαπημένη λατρεία για τους λάτρεις του ακούσια ξεκαρδιστικού κινηματογράφου.
Το δωμάτιο έχει ακόμη εμπνεύσει τελετές συμμετοχής κοινού παρόμοια με αυτά που παρατηρήθηκαν στις προβολές αργά το βράδυ Το Rocky Horror Picture Show , αναφέρει το Entertainment Weekly. Τα μέλη του κοινού ρίχνουν πλαστικά μαχαιροπήρουνα στην οθόνη κάθε φορά που εμφανίζεται μια κορνίζα με κουτάλι και φωνάζουν «Focus!» κατά τη διάρκεια των σκηνών εκτός εστίασης της ταινίας. Αν και μένει να δούμε αν Το δωμάτιο θα έχει τη δύναμη διαμονής του Το Rocky Horror Picture Show , ή ακόμη και Το μεγάλο Lebowski , αυτή η τόσο άσχημη ταινία έχει διατηρήσει τη δημοτικότητά της στους θαυμαστές για περισσότερα από 10 χρόνια τώρα.
Όλες οι πληροφορίες για το καστ, το πλήρωμα και τα βραβεία είναι ευγενική παραχώρηση IMDb .
Ακολουθήστε τον Nathanael στο Twitter @ArnoldEtan_WSCS
Ολοκλήρωση παραγγελίας Διασκέδαση Cheat Sheet στο Facebook!